028.
Autor: Giovanni Boccaccio.
Título: El Decamerón. – {1351} [Madrid: Club del libro, 1997. 376 pp-Tomo 1].
{Dos tomos}
El Decamerón es uno de los más importantes
libros de relato enmarcado que se escribieron en Europa. A diferencia de otros
textos leídos como Cuentos de Canterbury o
El conde Lucanor, Boccaccio ya
contaba con una lengua propia la cual tuvo su punto más alto con este autor y
con Dante. Boccaccio, junto con Dante (a quien le rindió culto) y con Petrarca
(de quien fue amigo) conforman el momento más importante en la literatura
italiana medieval; fundando las bases de un valor en la literatura que tuviera
una alta carga moral y que revalorara las letras clásicas. Al igual que otros libros
de relato enmarcado, se trata de un conjunto de historias (100 en total,
divididas en 10 historias contadas en 10 jornadas) con un marco de composición
narrativa, que permite la cohesión de los cuentos. El Decamerón se puede leer como una de las mejores compilaciones de
cuentos que recoge todos los tipos y estructuras de historias medievales
romances: aventuras amorosas (fablieaux),
historias trágicas (lamentos),
historias de amor (novela cortesana),
cuentos fantásticos (orientales),
historias de viajes (cuento florentino).
Todas estas historias se encuentran organizadas metódicamente por una
progresión continua que va del vicio, la crítica a los poderosos y lo terrenal
(en la primera jornada); a lo ideal, virtuoso y místico (en la última jornada,
con el personaje de Griselda: una especie de mujer-Job fiel a su esposo). Es a
partir de esta estructura que Boccaccio logra dar una direccionalidad a su
libro, convirtiéndolo en un libro de didactismo moralizante y retórico; y
muestra cómo el hombre es dirigido por fuerzas que escapan a su poder, tanto
las fuerzas de los vicios o del amor enfermo, como las virtudes, la fortuna y
el buen amor. Los temas principales en los cuales se mueve esta progresión son:
el amor, la inteligencia (o el ingenio) y los vaivenes de la fortuna.
Uno
de los elementos más importantes de este texto, es la forma en la cual el autor
italiano construye el marco: en El
Decamerón, hay una introducción general y una introducción por cada
jornada, las cuales remiten a una historia muchísimo más compleja que las usadas
anteriormente. En esta, Boccaccio narra las consecuencias que tuvo la epidemia
de peste bubónica en Italia, y describe de manera pormenorizada, las
transformaciones sociales, religiosas, sexuales y familiares que esta
enfermedad causó en Florencia. Boccaccio fue testigo de todo lo que narra en la
introducción del texto y pone especial énfasis en los comportamientos más cercanos
al disfrute de la vida, del instante (Carpe
diem), que a una queja por la muerte. Es así que para Boccaccio la huida,
el encierro, o el divagar; tienen un fondo en común: la posibilidad de vivir
sin las normas sociales impuestas (principalmente al sexo). [nota mental: tiene
mucho que ver con los libros post-apocalípticos]. Esta visión hedonista del
mundo se complementa con el propio marco narrativo, para el cual Boccaccio
elige a diez jóvenes adinerados y galantes que tienen la opción de salir de la
ciudad para contar las historias. Una de las marcas estructurales que usa
Boccaccio, y que no había sido usada antes en los relatos enmarcados, es el
múltiple desplazamiento de las formas narrativas: hay un narrador que cuenta lo
ocurrido en Florencia (autor), un narrador que cuenta el orden en que se
contarán las historias, y los narradores de las historia propiamente dichos
(los jóvenes). Cada narrador se abre y se cierra explícitamente para dar una
estructura clara y ordenada a toda la obra.
En
este marco ya se puede ver cómo para el autor el mundo está compuesto de una
serie de dicotomías que marcan lo social: la peste y la bondad, la virtud y el
vicio, la belleza y la podredumbre. Estas dicotomías no solo son contrapuestos
sino que forman parte de una misma estructura: el mundo se compone de cosas
bellas como de cosas terribles, pero siempre es posible elegir qué ver. Es por
esto que el autor decide entrar en lo hedonista y narrar historias de tono
amoroso-cómico y erótico, con juegos de palabras y cambios de lenguaje. Otros
no ven este viaje como una evasión sino como un acto de purificación que tienen
los jóvenes al salir de la ciudad llena no solo de peste, sino de vicios (los
vicios han producido la peste como castigo divino); sino que se limpian en el
contacto con la naturaleza y la literatura (historias). Otro de los cambios que
tienen estos jóvenes es pasar del caos de la ciudad libertina a una organización
monárquica pero democrática.
En
lugar de desarrollar un texto netamente moralizante o didáctico, a Boccaccio le
interesa la galantería, la evasión el gusto por lo hedonista, el lujo y la
tranquilidad. Es esta la actitud que toma frente a la peste y la que mantendrá durante
todo el libro. Si bien hay muchos elementos críticos y morales, no es este el
principal propósito del libro, el cual describe al inicio como de divertimento
y de distracción para las mujeres. Por ello los jóvenes son claramente
burgueses que son el nuevo grupo social de poder en Italia, y son quienes viven
el paso de una sociedad netamente medieval caballeresca, a una sociedad
burguesa del medioevo tardío: ya no son caballeros de hazañas heroicas, sino caballeros
de mucho ingenio en las palabras. La religión, incluso, funciona no como ideología
a seguir sino como espacio de depravación y vicio. Por su parte, el amor ya no
es un amor cortés que es idealizado sino que es sexual y carnal; los personajes
no son caballeros nobles, sino personas del común llenas de vicios y con
comportamientos malsanos (incluyendo los sacerdotes); se trata ya de una
literatura profana que desacraliza pensamientos, símbolos y personajes que en
la literatura del medioevo temprano no eran criticados, sino idealizados.
Argumento:
[Prólogo] Texto corto en el cual Boccaccio define
el lector que busca para su texto: las mujeres; por otro lado, define su papel
como escritor y las razones por las cuales decide escribir el libro. En este
prólogo Boccaccio se define como alguien que tuvo amor loco y enfermo, pero que
se pudo curar a través del diálogo. Esta razón lo llevó a escribir el libro,
para distraer a las damas enamoradas que sufren en silencio y están encerradas
en sus casas (contrario a los hombres que tienen más libertad). El amor es
visto como prisión, como locura, como enfermedad; agradece el amor porque al
liberarlo de sus cadenas, le ha permitido escribir este libro.
[Jornada I. Introducción] Esta introducción inicia con
la voz del poeta describiendo de manera extensa la peste que ocurrió en Florencia
en el año de 1348, y los cambios sociales que acarreó. Después se centra en las
historia de siete mujeres galantes y jóvenes (cuyos nombres falsea) que, en una
charla en la iglesia, deciden salir de Florencia para evitar el paisaje ruinoso
y mortal que trajo consigo la Peste. Las mujeres dudan de este plan propuesto
por Pampinea porque no está bien visto que salgan sin hombres. Por coincidencia
aparecen en la iglesia tres jóvenes (novios de tres de las damas), quienes se
unen a los planes propuestos por las mujeres. Una vez salen los jóvenes
proponen pasar unos días de descanso y de evasión con danzas, cantos y contando
historias. Elegirán entonces un rey/reina por día quien organizará todo y dirá
qué van a hacer. La primera elegida es Pampinea que decide que al final del día
contarán cada uno una historia que busque distraer y evadir todo lo que ocurre
alrededor. Todos están de acuerdo y así se inicia la primera jornada.
[1. La confesión de Ciappelletto:
Pánfilo] El
cuento inicia y termina con una admonición a Dios, al cual se encomienda el
narrador. Narra la historia de Ciappelletto: asesino, ladrón y mal hombre.
Después de un viaje a Borgoña, por el cual debe reclamar un dinero,
Ciappelletto enferma y cae en cama. Los hospederos no saben qué hacer con él; el
hospedado les aconseja traer un sacerdote que escuche su confesión. En la
confesión Ciappelletto miente y se muestra como un santo, el sacerdote le cree
y con el tiempo Ciappelletto se convierte en un santo. En este cuento se narra
no solo el proceso de la confesión, sino los posibles pecados en que puede caer
un hombre y la posibilidad del engaño a los sacerdotes en este proceso.
[2. Los singulares motivos de Abraham:
Neifile] El
cuento narra la conversión del judío Abraham al cristianismo después de un
viaje a Roma el cual hizo convencido por su amigo Giannotto. Lo que convence a
Abraham es ver cómo desde el papa, hasta los obispos son personas que tienen
vidas licenciosas y cómo, a pesar de eso, la religión cristiana sigue
aumentando; eso le hace pensar que seguramente es la verdadera.
[3. Los tres anillos y las tres
religiones: Filomena]
El rey sarraceno Saladino necesita dinero y decide pedirlo prestado al judío
Melquisedech, para ello quiere engañarlo preguntándole cuál es la mejor
religión si la sarracena, la judía o la cristiana. A esta pregunta, el judío
responde con una historia que narra cómo un padre quiere dar a su hijo un
anillo porque es el preferido; al no tener un preferido, manda a hacer dos
anillos más iguales para demostrar que todos lo son; Melquisedech dice que
igual pasa con las religiones. Saladino admira su sabiduría y hace negocios
lícitos con él.
[4. Un castigo esquivado: Dioneo] Un monje lleva a su celda a
una muchacha y se acuesta con ella, El abad lo descubre y piensa acusarlo y
llevarlo al calabozo. El joven monje se da cuenta y trama un truco para el
Abad: sale de su celda y deja que el Abad entre y se acueste con la muchacha.
Ya una vez le ha comentado al Abad que cometió el mismo pecado, se salva de su
castigo. Se dice que después llevaron a la muchacha muchas más veces.
[5. Una comida de gallinas: Fiammeta] Inicia con la reprensión a
Dioneo por contar cuentos de contenido sexual, no aptos para mujeres. En este
cuento se dice cómo el rey de Francia se enamora de una marquesa al escuchar de
su belleza. Cuando llega a su casa, nota que la marquesa solo ha servido platos
de gallinas, ante la pregunta de la razón de esto, la marquesa responde que
todas las mujeres son iguales así se vistan distinto. El rey nota lo que le
quiere decir y prefiere irse y seguir su camino apagando su pasión.
[6. Ciento por uno: Emilia] Un inquisidor que es
sumamente avaro, se empeña en condenar a los ricos para sacarles dinero. Así,
se entera que un hombre rico ha relacionado a Dios con el vino y aprovecha para
acusarlo y sacarle dinero. Posteriormente, en una cena, el hombre le narra cómo
ha interpretado las palabras de la Biblia “ciento por uno”, con lo que el
sacerdote queda mal frente a todos. Le dice al hombre que mejor no vuelva nunca
más.
[7. Una reprimenda ingeniosa:
Filostrato] Cuenta
la historia de Can della Scalla quien propone que hará una fiesta; sin razón la
cancela y envía a todos los invitados a casa con un suntuoso regalo, excepto a
uno: Bergamino. Bergamino gasta todo porque espera por días el regalo de
Scalla. Un día se encuentran los dos y Bergamino le cuenta a Scalla la historia
de Primarso (cambio de nivel narrativo). La historia de Primarso es una
analogía de lo que le pasa a él, pero con final feliz. Scalla entiende la
historia y lo que quiere decir con ella y compensa a Bergamino por toda su
espera.
[8. El avaro corregido: Lauretta] Más que una historia en este
cuento se recrimina el trabajo que tienen los gentiles en ese momento al
compararlo con el que hacían antes. Mientras antes ayudaban a la gente, en ese
momento se dedicaban a decir mentiras y hacer pelear a las personas. La
historia es la de un avaro que se encuentra con un gentil y ante una pregunta por
una pintura, le responde con un juego de doble sentido. El avaro, al final se
corrige y se vuelve “liberal”.
[9. La gascona y el rey de Chipre:
Elisa] Historia
muy corta: una mujer es ultrajada en Chipre, al n encontrar justicia piensa
acudir al rey que es un indolente (solo se interesa por lo que le pasa a él).
Se presenta la mujer ante el rey y le dice que le muestre cuáles son sus
dolencias para pasar mejor las de ella. El rey recapacita y se convierte en un
rey justo.
[10. Los burladores burlados: Pampinea-reina-] El cuento inicia con el
consejo de la prudencia al hablar y la narradora habla sobre la inteligencia de
las mujeres. La historia en sí es la de un viejo (Alberto) que se enamora de
una viuda (Margarita). Las amigas de margarita intentan hacerlo pasar pena
diciéndole que está muy viejo y que ella tiene pretendientes jóvenes; Alberto
comenta que aquello que está aún verde tiene mal sabor, como pasa con la
cebolla; todos celebran y Alberto gana el amor de Margarita.
[Jornada I. Conclusión] Se cierra el reinado de
Pampinea, pasa su corona de laureles a Filomena quien sigue todos los preceptos
dictados por la primea reina, excepto uno: limitará el tema a uno solo, en su
caso: los devaneos de la fortuna, con un
final feliz. Solo Dioneo pide que su tema sea libre. Cantan, bailan, van a
dormir.
[Introducción a las otras jornadas] Todas las jornadas tienen
introducciones cortas en las cuales se desarrolla un tema específico a contar
en ese día, la designación del rey/reina, alguna descripción del paisaje, de la
naturaleza o de los espacios galantes donde se cuentan las historias. Es
diferente la introducción a la cuarta jornada, en la cual aparece la voz del
autor y aclara varios elementos: insiste en que escribe para las lectoras,
muestra que su obra ha recibido críticas, responde a las críticas y cuenta un
fragmento de historia con el cual sustenta la idea de que el amor y admirar a
las mujeres es natural y no un pecado o un vicio. Las críticas y las respuestas
que da las hace sobre los siguientes tópicos: no debería alabar tanto a las
mujeres, la falsedad de lo que cuenta, el que va a morir de hambre con estos
escritos.
[Jornada X. Comentarios generales] El gran tema de la jornada X
es la magnanimidad. En esta jornada, se cuentan historias de grandes hazañas de
valor, nobleza e inteligencia, funciona como la contraposición de la primera
jornada. Algunos personajes se repiten de la jornada I (Saladino). En todos
estos cuentos es posible ver un afán reaccionario de Boccaccio, el cual
reafirma las diferencias de género, de raza, de religión y de estatus social;
pareciera decir con esto que la nobleza y la magnanimidad se dan con el
mantenimiento del statu quo; que para
Boccaccio es el de la antigua burguesía (que extraña melancólicamente) porque
ve en su época que incluso los gentiles y nobles se han corrompido por la
sociedad.
[Conclusión] Al igual que ocurre en la jornada 4, el
autor habla sobre sus críticos y propone una especie de poética del libro. Es
necesario usar un lenguaje honesto (así el tema no lo sea), usar una forma
apropiada que produzca divertimento, los espacios elegidos para crear el marco
son los ideales para contar este tipo de historias, se debe intentar sacar lo
mejor de cada texto. Todo esto para sustentar que su libro tiene varias
interpretaciones pero la mejor es la que deja algo que aprender, cosa para la
que ha dispuesto todo el autor; el lector así, puede dejar de leer algunos
cuentos, o criticarlos. Añade elementos de autoría (él solo los escuchó y compiló);
y propone una necesidad de la literatura de hablar del mundo tal cual es y no
idealizaciones.
[Personajes] Pampinea, Fiammetta, Filomena, Emilia,
Lauretta, Neifile, Elisa; Dioneo, Pánfilo, Filostrato.
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